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Para leernos con tranquilidad... y con un café.

8 de noviembre de 2009

EL BATMAN QUE NUNCA VEREMOS (parte 3)


Hola cine-adictos !

Seguimos repasando las curiosidades de las adaptaciones a la gran pantalla del Hombre Murciélago. En esta ocasión vamos a centrarnos en BATMAN VUELVE (Tim Burton, 1992).

Cuando se estrenó Batman (Tim Burton, 1989) la película amasó millones en taquilla y empezó a nivel global una auténtica "bat-manía". La editorial DC Comics se vió a si misma renacer de las cenizas, vendiendo cualquier comic que llevase el nombre del Hombre Murciélago en el título.

Warner Bros. y los productores Jon Peters y Peter Guber querían una segunda parte inmediatamente, por lo que encargaron a Sam Hamm (guionista de la primera entrega) un guión. Pero fue rechazado por Tim Burton por dos motivos: era una segunda parte directa del primer film, y... aparecía Robin.



Y es que Robin siempre ha creado polémica en el mundo del comic y, por ende, en sus posibles adaptaciones cinematográficas. Es decir, ¿Un hombre soltero viviendo con un joven huérfano en una alejada mansión? Mal asunto... Había muchos puntos negros y muchos chistes con "mala leche" al respecto.


Voy a abrir un laaaaargo paréntesis:

El guión de Hamm está en internet. Buscad "Batman 2 script Sam Hamm" y, si sabéis leer inglés con soltura, podréis juzgar vosotros mismos si era mejor ese texto o el que finalmente se usó en el film.

Personalmente, prefiero el guión de Hamm, porque era una secuela directa del primer Batman y respetaba mucho más el universo del comic, cosa que Tim Burton se pasó por el forro...

Os hago un rápido resumen del guión de Hamm:

Bruce Wayne alias Batman vive felizmente con Vicky Vale (Kim Basinger en la primera película) tras liberar Gotham City de la amenaza del Joker.

Mientras, llega la Navidad a la ciudad, y una auténtica Bat-manía recorre las calles: hay muñecos, camisetas, etc. La ciudad está encantada con su misterioso protector.

Al mismo tiempo, El Pingüino sale de prisión, aparentemente reformado, y traza un plan gracias a una historia que escuchó entre rejas: hace 200 años los fundadores de Gotham City escondieron un inmenso tesoro en algún lugar de la ciudad. Las pistas para llegar hasta él están ocultas en varias figuras de jade (cuervos, concretamente) que están en poder de los descendientes de los fundadores, es decir, de la clase alta de Gotham.

 

Para robar las figuras se alía con una nueva y misteriosa villana: Catwoman, una ladrona de guante blanco.

Además, existe una banda de jóvenes callejeros llamados "los petirrojos" (en inglés mola más: Red Birds), liderada por el huérfano Dick Grayson.

Los chavales combaten a los matones de Maxwell Shreck, (sí, se apellida igual que el famoso ogro verde tridimensional...) un corrupto hombre de negocios que pretende desalojar a famílias sin recursos para derribar sus viviendas y construir un edificio financiero. (Además, tiene en su poder uno de los cuervos de jade gracias a sus antepasados).

Catwoman roba varias figuras de jade, asesinando a sus propietarios, lo que crea la alarma entre la clase alta de la ciudad, aumentando la seguridad policial en sus barrios en detrimento de los barrios marginales, lo que enfurece aún más a la banda de Dick Grayson.

 
Batman lucha contra Catwoman en varias ocasiones y se establece entre ellos una relación de amor/odio, acentuada por el alter ego de la villana: Selina Kyle, la responsable de la exposición del Museo de Arte de Gotham, basada en el antiguo Egipto y su adoración hacia los gatos (en el Museo se expone también uno de los cuervos de jade, que será robado por Catwoman).

Bruce Wayne empieza a sentirse atraído por la femme fatale Selina Kyle, lo que crea conflictos con Vicky.

Finalmente, El Pingüino asesina a Shreck para sustraer la penúltima figura de jade. ¿Y la última? En poder de Bruce Wayne, por supuesto.

El clímax se completa con una espectacular persecusión por los túneles del metro de Gotham City, con Batman persiguiendo al Pingüino y Catwoman, y siendo seguidos de cerca por Dick Grayson.



Los villanos, usando túneles de metro abandonados, llegan al subsuelo de la mansión Wayne, donde El Pingüino sabe que se oculta el último cuervo de jade. Allí descubren la bat-cueva y todo el arsenal del Hombre Murciélago, y sumando 2+2 saben que Batman es Bruce Wayne.

En la mansión y la bat-cueva se produce el enfrentamiento final.

Alfred y Vicky luchan contra Catwoman en la mansión (la villana cae por el hueco de las escaleras hasta el hall, y finalmente le cae encima una gigantesca lámapara tipo araña).

En la bat-cueva, Batman, desenmascarado, combate contra El Pingüino, que ha tomado como rehén a Vicky, y obliga a Bruce Wayne a revelarle el paradero del supuesto tesoro. Pero Dick Grayson hace su aparición y aprovechando la sorpresa Batman consigue derrotar al Pingüino, que cae a las profundidades de la cueva envuelto de agresivos murciélagos.
No hace falta decir que el "tesoro" de Gotham City no existe, ya que para los fundadores el verdadero tesoro de la ciudad son sus habitantes.

Al final de la película Batman acepta a Dick Grayson como su ayudante, y éste se convierte en Robin.

Se acabo el paréntesis.

Total, que el guión de Hamm fue rechazado, por lo que entró en liza otro guionista: Daniel Waters, quien siguiendo instrucciones de Tim Burton escribió un texto que era una aventura de Batman, sí, pero no una secuela directa del primer film.
Las instrucciones de Burton a Waters: "Es una nueva historia. Ignora la primera película, por lo que elimina a Vicky Vale (Kim Basinger) del guión. Y nada de Robin ".

Waters creó un guión de 160 páginas que, según sus propias palabras " habría durado casi tres horas, y serían necesarios 400 millones de dólares y dos años de rodaje. Nos reímos mucho y junto con Tim (Burton) empezamos a recortar el texto ".

Se rectificó el guión más de cinco veces y, finalmente, Waters también fue apartado de la producción, siendo reemplazado por Wesley Strick, quien escribió el texto que finalmente fue adaptado a la gran pantalla y que todos conocemos.

La labor de Strick fue básicamente hacer de Terminator: simplificó mucho la historia, eliminó personajes, y redujo considerablemente los diálogos más farragosos.

En cuanto al reparto, los productores querían personificar al Pingüino con alguien como Robin Williams (candidato a interpretar al Joker en la primera película), Dustin Hoffman o Danny deVito.
 


Pero cuando leyeron el guión final de Waters/Strick vieron que el personaje se alejaba de la imagen clásica del cómic y se acercaba más al tono siniestro/gótico/oscuro marca de la casa de Burton, por lo que se optó por Danny DeVito, más predispuesto a someterse a horas y horas de maquillaje para conseguir esa imágen decididamente burtoniana: piel pálida, ojeras, ropas del siglo XIX...

Para interpretar a Catwoman sonaron varios nombres: Madonna, Cher, Julia Roberts...



Annette Benning y Michelle Pfeiffer fueron las dos finalistas escogidas por Burton, pero Benning quedó embarazada y Pfeiffer consiguió el papel.

Catwoman también cambió para daptarse al estilo Burton: en lugar de ser una femme fatale ladrona de guante blanco, se transformó en una tímida y torpe secretaria que, al intentar ser asesinada por su superior, se transforma en Catwoman. En lugar de los robos, sus motivaciones eran la venganza contra su casi-asesino.



Una curiosidad: en el guión de Hamm, donde aparecía Dick Grayson/Robin, los productores elabroraron una lista de actores tan dispares y estrafalarios como Michael Jackson (¡¿?!), Prince (¡¿?!), o Michael J. Fox (siendo éste último el que, a mi parecer, hubiera sido la opción más acertada...).



Porque con el Rey del Pop o Prince la imagen de Batman y Robin como pareja homosexual no habría hecho más que acentuarse...

El reparto final quedó así: Michael Keaton repetía como Bruce Wayne/Batman, Danny DeVito era El Pingüino, Michelle Pfeiffer era Catwoman, Christopher Walken como Maxwell Shreck, y los británicos Michael Gough y Pat Hingle repetían como Alfred y el Comisario Gordon, respectivamente.

Lo peor de la película: demasiados personajes para hora y media de largometraje. Por lo que se quedan historias por explicar y profundizar.

Lo mejor: el toque Tim Burton, mucho más acentuado que en la primera parte, y que sirvió como la confirmación del director como "Director de culto".

BATMAN VUELVE fue nominada a los Oscar de 1993 en la categoría de Mejores Efectos Especiales y Mejor Maquillaje, ganando, esta vez sí, varios premios en los MTV Movie Awards o los Saturn Awards (premios a cine fantástico y de ciencia-ficción).

Recaudó más que la primera entrega, y se empezó a especular con una tercera parte, de la que finalmente Tim Burton se desentendió. Pero eso os lo explico otro día...

 

31 de octubre de 2009

EL BATMAN QUE NUNCA VEREMOS (parte 2)


Hola cine-adictos !

Seguimos analizando las anécdotas y los "pudo haber sido" del Hombre Murciélago cinematográficamente hablando.

En esta ocasión vamos a viajar atrás en el tiempo, al momento en que se empezó a gestar la primera película sobre Batman. No, no estamos hablando de la película de 1943 de Lambert Hillyer, ni la de 1966 de Leslie H. Martinson. Vamos a hablar de la más conocida: el Batman de Tim Burton (1989).

En 1979 los productores Jon Peters y Peter Guber se hacen con los derechos cinematográficos de la editorial DC Comics.

Los objetivos estaban claros: librarse de la alargada y bochornosa sombra de la serie de TV de los años 60... y de Robin.



Así, el guionista Steve Engelhart partió de la curiosa base de empezar el film con Batman y Robin combatiendo contra unos maleantes en un callejón y que alguien disparase a la cabeza al Chico Maravillas, ocasionándole la muerte.

Según sus propias palabras "Esto no es la serie de TV. Me pareció importante empezar así para vender el concepto de que la serie quedaba muy, muy atrás".




Más adelante se decidió prescindir, directamente, de la aparición de Robin en la película. Dejaban entrever que Batman ya le conocería más adelante.

En cuanto a los directores, se barajaron diversos nombres: Ivan Reitman (realizador de moda en aquella época por "Los Cazafantasmas") y Joe Dante (realizador de "Matinée" y "Gremblins"). Éste último declinó la oferta afirmando a los productores "Tenéis que buscar a alguien que crea en Batman. Yo no creo en él, sólo en el Joker".

Así, el jefe de producción de la Warner Bros. Mark Canton trajo a un joven entusiasta y con una visión particular del mundo llamado Tim Burton, y éste a su vez trajo a su guionista de confianza Sam Hamm.



Hamm pulió de arriba abajo el guión previo, que era demasiado cómico, sobretodo en cuanto a las bufonadas del Joker se refiere. Por ejemplo, el villano se dedicaba a pintar de negro las ventanas de los rascacielos de Gotham City (¡¿?!), convertir un gigantesco árbol de navidad en un cohete mortal (¡¿?!) o aparecer como artista invitado en la serie Vacaciones en el Mar (¡¿?!).

Hamm y Burton le dieron a la trama y a las "bromas" del Joker el toque siniestro, oscuro e introspectivo que finalmente imperó en la película.

En cuanto a los actores, para el papel de Joker los productores querían a gente tan dispar como Steve Martin, Robin Williams o el veterano Peter O'Toole (siendo éste último, pese a su edad, el más parecido físicamente al Joker clásico).



Pero tanto Tim Burton como el guionista Sam Hamm preferían a actores "más inquietantes y menos cómicos" como Willem Dafoe, Ray Liotta o Jack Nicholson.



Finalmente fue Nicholson quien se hizo con el papel, pese a sus reticencias iniciales. Al final, acabó aceptando, consiguiendo el sueldo más alto de la época (6 millones de dólares), un porcentaje del 20% de los beneficios en taquilla, y una cláusula en el contrato que obligaba a Warner Bros. a pagarle el sueldo de la más que probable segunda parte independientemente de que su personaje muriera o no en la primera película.



El papel de Batman/Bruce Wayne recayó en el actor Michael Keaton por puro capricho de Tim Burton, pese a que el estudio y los productores querían a un "guaperas" estilo Alec Baldwin (guaperas en aquella época, ahora padece un sobrepeso alarmante).




Si bien es cierto que los fans aplaudieron la decisión de que Nicholson interpretase al Joker, no las tenían todas consigo cuando supieron lo de Keaton. Pese a todo, Michael Keaton supo darle ese toque introspectivo, gris, deprimido y misterioso al personaje.



Para la "chica de la película", la fotógrafa Vicky Vale, se hiceron ensayos con la polémica actriz Sean Young. Incluso se filmaron escenas de ella y Keaton montando a caballo que finalmente quedaron fuera del montaje definitivo.
 


Desgraciadamente, filmando esas mismas escenas de hípica, Young cayó del caballo fracturándose el hombro, y fue sustituida por Kim Basinger, más del agrado de Bob Kane (creador de Batman). Según Kane "Basinger se parece más a Marilyn, que es como yo imaginé a Vicky Vale".
 



El resto, como suele decirse, es historia: la película costó 50 millones de dólares, recaudó más de 400 millones, más otros 1.500 millones gracias al merchandising... Empezó la Bat-manía.

 

24 de octubre de 2009

1ª IMAGEN OFICIAL DE "THE A-TEAM"

Ahí abajo la tenéis.

En ella vemos, de izquierda a derecha, a Bradley Cooper (Resacón en Las Vegas) como Fénix, a Quinton "Rampage" Jackson como M.A. Baracus (por fin vemos el mítico peinado a lo "mohawk" de la serie de TV), a Sharlto Copley (Distrito 9) como Murdock y a Liam Neeson como Hannibal Smith.

Fijaros un momento en Liam Neeson: con esa pose chulesca, "sucia" y el purazo nos hace olvidarnos completamente del mítico George Peppard...


Y entre la nube de polvo... ¡la furgoneta!

23 de octubre de 2009

EL BATMAN QUE NUNCA VEREMOS (parte 1)



Hola cine-adictos !

Fijaos bien en la imagen que viene a continuación. Es un fotograma extraído de la película Soy Leyenda (Francis Lawrence, 2007).


En ella podemos ver un cartel con el símbolo de Batman y el de Superman... ¡Juntos! ¿Fantasía de Hollywood? No: este proyecto existió, y de no ser por los elevados costes de producción habríamos disfrutado de él en la gran pantalla. Pero vamos por partes...

Verano de 1996: George Clooney firma un contrato con Warner para interpreta a Batman en la infame Batman & Robin (Joel Schumacher), junto a Chris O'Donnell, Uma Thurman y Arnold Schwarzenegger. En dicho contrato, Clooney se comprometía con Warner a interpretar al hombre murciélago en dos ocasiones más, si así fuera necesario.

 

Verano de 1997: Se estrena Batman & Robin. La película cosecha una retaíla de malas (malísimas) críticas, pese a que en taquilla no funcionó del todo mal: 238 millones de dólares recaudados frente a un presupuesto de 125 millones. Claro que tampoco son los 336 millones que recuadó Batman Forever (1995), que tuvo un presupuesto de 100 millones.
Entre las críticas más "jugosas" hallamos una que dice, textualmente, que Batman & Robin es la mayor apología de la homosexualidad... Otro día hablaremos de ese tema, que hay para páginas y páginas...

Pues bien, Warner Bros. Pictures quería seguir exprimiendo al murciélago de los huevos de oro, y se plantea una idea genial pero descabellada: reunir en una sola película a Batman y a la otra estrella de la DC Comics/Warner: Superman.

Desde la espantosa Superman IV: En Busca de la Paz (Sidney J. Furie, 1987), y tras el malogrado accidente de Christopher Reeve, el estudio buscaba revivir la franquícia del Hombre de Acero con caras nuevas.

 

Nicolas Cage y Tim Burton estuvieron, en su día, muy cerca de interpretar y dirigir la película, respectivamente. Se titulaba Superman Lives. Pero todo quedó en agua de borrajas. Otro día hablaremos de ese proyecto...

2003: El director Wolfgang Petersen ("Air Force One", "Troya") recibe en sus manos la oportunidad de juntar a Batman y Superman en una misma película, con el objetivo de estrenar en verano de 2004. Nace así SUPERMAN VS BATMAN.

George Clooney interpretaría a Bruce Wayne/Batman, y John Travolta haría lo propio con Clark Kent/Superman (ahora se me ponen los pelos de punta imaginando a estos dos vestidos con las capas...).


Por otro lado, Kevin Spacey (Sospechosos Habituales, American Beauty) interpretaría al malvado Lex Luthor (que finalmente haría en 2006 en la película de Brian Singer), y el mismísimo Jack Nicholson repetiría como el Joker. ¿Como os habéis quedado?


El guión fue filtrado a internet cuando se canceló el proyecto. ¿El motivo? El desmesurado presupuesto que necesitaba Petersen para llevar a cabo la película.

Y esta era la historia:

Coincidiendo con la Feria Mundial de Metrópolis, Lex Luthor, aparentemente reformado, presenta unos avanzados robots que pretende que sean usados por el ejército para hacer la guerra.

Superman/Clark Kent no se fía ni un pelo de la "legalidad" de su enemigo, y le encarga a Batman que lo investigue, en su faceta de detective.

Pero Lex Luthor, a sabiendas de que tiene al Hombre Murciélago tras sus pasos, se reúne con sus científicos y, usando una muestra de sangre, "clona" al archienemigo de Batman: El Joker. De esta manera, y usando el dinero y las armas de Luthor, el Joker puede hacer de las suyas en Gotham City para tener a Batman "entretenido".

No hace falta decir que Lex Luthor pretende aprovechar la Feria Mundial para conquistar Metrópolis con sus robots, y de paso hacerse con el control del país. Y tiene en cuenta a Superman, porque para él se ha reservado una armadura/exoesqueleto alimentado con kriptonita...

En el guión aparecían secuencias que podrían haber sido espectaculares en pantalla:

- Una persecución increíble entre el Batmóvil y los hombres del Joker por las calles y autopistas de Gotham,

- El encuentro entre Batman y el Joker en la catedral donde éste murió (esto ocurría en el Batman de Tim Burton, en 1989),

- La batalla final entre Lex Luthor, sus robots y Superman, etc.

En fin... que no pudo ser. Demasiado dinero.

¿Hubiera salido bien? ¿Qué pensáis?